Im digitalen Universum der Computerspiele gibt es eine Vielzahl von Genres und Untergenres, aber nur wenige Titel können ihre Anhänger so tief berühren und in ihren Bann ziehen wie Planescape: Torment. Dieses Spiel ist im Grunde mehr als nur Unterhaltung; es ist ein Werkzeug zur Selbstreflexion und ein Schlüssel zum Verständnis der tiefsten Geheimnisse des Daseins. Es vermittelt auch tiefe Emotionen und Weisheiten, die man sonst nirgendwo findet.
Zunächst einmal müssen wir uns daran erinnern, dass dieses Spiel 1999 veröffentlicht wurde, also vor mehr als zwei Jahrzehnten. Das Spiel wird oft als Rollenspiel bezeichnet, aber eigentlich ist es viel mehr als das. Es ist eine Reise durch das metaphysische Landschaft, eine Suche nach dem Sinn des Lebens und die Konfrontation mit den dunkelsten Seiten der Existenz.
Die Geschichte des Spiels folgt dem Protagonisten namens Der Namenlose (The Nameless One), einem Mann mit einer mysteriösen Vergangenheit und vielen Fragen. Das Spiel beginnt mit dem Tod und Auferstehung des Protagonisten und seiner Suche nach seiner eigenen Bestimmung.
Die Handlung beginnt in einer Stadt namens Sigil, auch bekannt als Stadt der Tore. Dieser Ort dient als Drehscheibe zwischen verschiedenen Ebenen des Multiversums, wo göttliche Kräfte, Engel und Dämonen koexistieren. Der Spieler muss herausfinden, wer der Protagonist wirklich ist und welche Rolle er in diesem komplexen Geflecht spielt.
Die Reise führt ihn durch verschiedene Ebenen des Multiversums, wo er auf zahlreiche Charaktere trifft und ihre Geschichten hört, die oft tragisch und doch fesselnd sind. Jeder NSC hat seine eigene Persönlichkeit und Hintergrundgeschichte, was dem Spiel eine bemerkenswerte Tiefe verleiht. Eine davon ist Annah, ein Tiefling-Mädchen, dessen Schicksal eng mit dem des Protagonisten verbunden ist. Ihre Beziehung entwickelt sich während des Spielverlaufs weiter und wird schließlich zu einer zentralen Komponente in der Suche nach Antworten auf existenzielle Fragen, denn die Fragen des Spielverlaufs sind bei Planescape: Torment zugleich die Fragen zum Dasein im weitestem Sinne.
Neben den herausragenden Charakteren trägt auch die Musik maßgeblich zur Atmosphäre des Spiels bei. Der Soundtrack von Mark Morgan, bekannt für seine Arbeit an Fallout 2 und System Shock 2, passt perfekt zur düsteren und philosophischen Welt von Planescape: Torment. Seine Melodien übermitteln sowohl Trauer als auch Hoffnung und schaffen eine intensive emotionale Ladung, die direkt ins Herz geht.
Zusammenfassend lässt sich sagen, dass Planescape: Torment ein herausragendes Kunstwerk ist, das sowohl technisch als auch emotional brillant wirkt. Es zeigt uns, wie ein Spiel mehr als nur eine Sammlung von Quests, abstrusen AD&D-Regeln und Geschiklichkeitsprüfungen sein kann. Es ist ein Meisterwerk, das uns lehrt, über das Metaphysische nachzudenken und die Bedeutung von Freundschaft, Liebe und Leiden zu begreifen. In einer Zeit, in der viele Spiele eher auf Action und Schnelligkeit setzen, bleibt Planescape: Torment ein Juwel, das immer wieder neu entdeckt werden will. Das Spiel deutet an, dass trotz aller Schwierigkeiten und Herausforderungen des Lebens immer Licht am Ende des Tunnels ist, wenn auch erloschen.
